刘广运（原国家林业部副部长，中国根艺美术学会名誉主席）
* 根艺作品具有独一无二、不可仿造的特点和自然古朴，天然与人工完美结合，以及贵在变废为宝、妙在化腐朽为神奇的功效。随着我国改革开放的不断深化，对外文化、经济的频繁交流，根艺美术越来越被全世界人民所认识、喜爱和收藏。根艺作品作为一种特殊的艺术商品，具有巨大的艺术市场，表现出特有的经济价值。中国根艺美术学会既要在培养根艺人才、提高根艺作品质量上下功夫；同时，又要努力促进根艺作品市场的发育、完善，实现其经济效益，使根艺事业在我国社会主义市场经济中不断发展壮大。
杨继平（曾任国家林业局党组成员、中纪委驻国家林业局纪检组组长）
* 根艺作为一种新兴的生态产业，不但在丰富人们的生活，满足人们的需求，陶冶人们的情操方面发挥了积极的作用，而且还在促进林区、山区经济结构调整，带动农民脱贫致富，加快区域经济社会发展和生态建设中发挥了重要的作用。生活是美好的，人们对美的追求永无止境。随着经济的发展，人们生活水平的提高，人们对美的追求，对大自然的热爱，对人与自然和谐的向往越来越强烈。希望根艺事业的发展，为祖国的林业建设和生态文化添砖加瓦，作出积极的贡献；也祝愿根艺事业如沐甘露一般在祖国大地上日益繁荣，蒸蒸日上，为人们创造更多的美，给人们的生活带来更多的享受。
王森然（1895年～1984年，著名教育家、文学家、史学家、艺术家，中央美术学院教授）
1981年的一天，在王森然教授家中，当王老翻阅马驷骥同志的根艺作品相册时，高兴地说：“这才是真正的艺术，每件都是宝贝。”当请教这门艺术取名为“根的艺术”，简称“根艺”是否合适时，他说：“可以，这是天人合作的艺术，是木根美术，属于艺术范畴，叫‘根艺’是符合这门艺术特点的。”并讲述唐代韩愈在《题木居士》中关于“火透波穿不计春，根如头面干如身，偶然题作木居士，便有无穷求福人”的故事。王老解释说：“这首诗说的是，古人将一棵带有根须的枯木倒立起来，似为一件人物雕塑作品；当时被视为一尊神佛的形象树立在那里，来观者为之朝拜，闻名一世。”坐在一旁的王老的学生、中央美院副院长张启仁教授，也对马驷骥的根艺作品很有兴趣，和王老一起支持马驷骥在北京筹建全国性学术组织，开创这门具有特色的根艺美术事业。王老认为那件“奔马”根艺作品是一件好作品，为其取名“马空冀北”，并当场题写了这四个大字。王老还说：“这门事业也是好的事业，值得发扬的事业。希望尽快成立组织，把这门传统的艺术发展起来，把各地从事这门艺术的人组织起来，克服前进中的困难，勇往直前，迈然前进。”
刘开渠（1904年～1993年，中国美术馆第一任馆长，中国美术家协会副主席，中国工艺美术学会根艺研究会名誉主任）
* 根的艺术，来自大自然，但还需要有作者的灵感、构思和创作，才能产生优秀作品。根的艺术在世界上虽然也有，但是最古老、最优秀的，可算是中国。根艺创作主要在于发现、寻求。它不仅仅是提供一个单纯的观赏品种，而应进一步成为中国艺术的一个项目。如摄影艺术就是新的品种，成为艺术门类之一。根的艺术也应该成为中国艺术中的一个门类。
常任侠（1904年～1996年，中央美术学院教授，著名美术史家，中国根艺美术学会名誉主席）
* 根的艺术是生根在泥土里的艺术。大自然创造了各种美的形象，但你必须有审美的眼，方能识别它的美，美的事物才会向你迎来。从自然的形态中，能看出各种可爱的形象，拟鸟、拟兽或拟虫鱼、人物。法国雕塑家罗丹曾经说：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”根的艺术贵在发现。
王朝闻（1909年～2005年，中国艺术研究院副院长，中国美术家协会副主席，中国根艺美术学会名誉主席）
* 千姿百态的树根，具有非常旺盛的生命力。在尊重原材料富于变化的形态的有趣特色的前提之下，再经过顺应自然而又显示了创造性加工形成的作品，具备了非人为的、更为自由地创造出来的一种区别于一般雕塑所能具备的，更足以显示原材料美的特性和自然、质朴的审美价值。
张 仃（1917年～2010年，原中央工艺美院院长，中国根艺美术学会艺术顾问）
1985年5月“中国根的艺术联展”在中国美术馆举办，张仃先生题写了展名，并在参观展览后，提笔书写了“根的艺术”四个篆字。1985年12月，中国工艺美术学会根艺研究会成立，张仃和王朝闻、常任侠、邵宇、杨士惠任艺术顾问，关心、指导和支持发展中国根艺美术事业。张仃先生还把中国根艺列入《中华民间艺术大观》典籍中，使根艺从艺术品类和理论上，以一门独特的艺术门类，同木雕艺术一样被列入了我国的民间艺术领域。1995年由二级组织晋升为一级社团后，张仃先生仍然担任艺术顾问，和刘开渠、常任侠、王朝闻、华君武等先生一起支持中国根艺石艺事业的发展，经常为学会题写展名和书名。2010年下半年，张仃先生重病在身，为了支持学会工作，还为学会题写了“中国根艺石艺”六字篆书的报刊名称。他爱人灰娃打电话说：“张先生说，这些年马驷骥发展根艺事业很不容易，要支持他……”
刘海粟（1896年～1994年，中国美术学院院长，著名美术家）
* 比起一些划时代的发明，树根艺术只能是涓涓细流式的小插曲，用不着妄夸海口。但是，它的存在，同样反映出中国人永不枯涸的创造力。人们在拥有雕刻、绘画、彩色摄影、立体声电影、电视等等造型艺术之后，为什么还会欣赏原始风味的树根艺术品呢？这恰好说明人类对物质文明的渴求，对美的探索，永远不会疲倦。超现实主义的画与照片一样，不能满足人的审美情趣。树根艺术品之美，源于自然，又突破自然，把人的主观能动性融化进去，因异成异，千姿万态，更能以形让意，意在形外，原始色彩就含有雅拙、质朴、浑凝的特色。虽经雕琢，不失自然，就饱含着天趣。纵有巧的成分，巧生于淳，就像水墨画上的墨韵水渍一样，别具美质，似无意偶得，更见洒脱。朦胧、变形、抽象美，扩大了树根艺术的想像幅员，化短为长，点铁成金，更可以看出作者匠心。
* 从事树根造型艺术，对美术、美学、诗歌等等方面，都需具备素养。我们有责任扶持一切艺术，海洋之大，一井一溪之微，各得其所，各尽其用，各成其妙。树根可以登大雅之堂，在工艺美术史上找到适当的位置。这项工作值得有志者终生奋斗，而且不限于少数专业文艺工作者，只要不妨害主业和学习，也允许人们在这个领域内去发挥业余的才智，获得成果，丰富人民的文化生活。
华君武（1915年～2010年，中国美术家协会副主席，中国根艺美术学会艺术顾问）
1985年5月，华君武先生在中国美术馆参观“中国根的艺术联展”，当他看完来自十几个省20多名根艺作者的300多件根艺作品后，对马驷骥同志说：“过去我对根艺还不十分了解，看了展览感到这门艺术很有意思，可以成立个研究会组织，我支持你们。”1986年，华君武先生参观了在北京白孔雀艺术世界展出的根艺作品，认为这门艺术很绝妙，具有中国画大写意画的特点，“不似而似，天然成趣”，是“妙在似与不似之间”的艺术。学会举办的1989年的第二届、1995年第五届、1997年第六届、2000年第七届、2003年第八届全国根艺展览，华君武先生都出席开幕式并参观展览。他为中国根艺美术事业发展15周年题词“顺其自然，根艺真谛，再做修饰，更显其趣”。1999年《马驷骥根艺美术陈列馆》扩建开馆时，他在给大连市的贺信中写道：“根艺是中国传统的艺术，又是一种最能向大众普及的艺术，是天和人妙趣合一的艺术。马驷骥同志把毕生从事的根雕作品献给了他的故乡大连市，大连市给了很大的支持，在精神文明建设中，又增加了一个新的景点，特此表示祝贺。”…
