马 克（1931年～2008年，中国版画家协会副会长，学会学术评定委员会高级评委） * 我认为中国根艺20年确实不容易。20年是个大庆，作为学会，成绩很大，确实应肯定。同意大家谈的，学会有个好领导班子，不是一个人，而是一个群体，从领导到工作人员，20年如一日，兢兢业业，使根艺不断发展，成绩不得了。对一个人讲，20岁的一个小伙子站住了、站稳了，应该祝贺、庆贺、肯定。现 在全国各类学会、团体很多，也有办不下去的。学会要像陈云同志所说的“出作品，出成绩，走正路”。走正路虽然在后面，实际是在前面，正路就是正气，我们中国讲究正气。
赵 萌（清华大学美术学院党组书记、教授，学会学术评定委员会高级评委）
* 根艺美术事业的发展，应该有个整体的设想，普及与提高是个关键，让这个队伍真正庞大起来。有了这个基础，要使学会在学术方交流方面发挥作用，扩大它的涵盖面，还要在出精品、出人才上下功夫。要培育出一批学术骨干，以他们的作品，以他们在这个领域里的知名度来展现这门艺术的发展程度。学术水平的高低和品牌的形成，将可以代表中国在这个领域里所达到的一个高度。将代表人物的作品，通过博览会、展览会进行展示，品牌才能确定。搞品牌战略，要纳入到中国根艺美术这个领域，任何一门艺术都有它的领军人物，有它的经典作品，以及它的独特形式。
* 要有平台、网站，要有自己的一个相对的媒体，通过平台使作品进入社会，使创作成果转化为社会资源。要研究市场经济，走向市场对每个学会都很重要。要充分了解和利用国家给予的相关政策和规定，扩大生存空间，搞拍卖也好，办博览会也好，推销也好，广大的根艺作者，要对自己作品的消费群体作个市场调查。今 年10月学会举办精品展，如果有冠名的出钱就解决了办展经费问题。这次除了优秀作品展览之外，是否可以搞个研讨会。在研讨活动中，让大家互相交流，也有助于这方面工作的开展。根艺大师、生产厂家也可以介入其中，给他们一个清晰的传达，沟通很重要。利用这几天搞个研讨会，研究市场，研究学术，会得到许多好的建议。通过集思广益，把大家的研究成果进行转换，对未来就会产生很好的作用。
杨成寅（中国根艺美术学会名誉理事，中国美术学院教授，浙江省美学学会会长）
* 在当代中国，搞根艺创作，已不是少数人，而是“千军万马”了。根艺创作队伍，有愈来愈大之势。其中有工人和农民，有科技工作者，有国家机关干部，有白发苍苍的离退休人员，有工艺师、画家和雕塑家，也不乏大师和教授。各省市的根艺作品展，经常举办，各省市的根艺美术学会相继成立，根艺作品不时在报刊上发表。更重要的是，当前我国的根艺作品，就其主要倾向和特色而言，已具有不同于工艺和雕塑的独特审美面貌，根艺已成为一个独立的艺术门类。根艺正在走向更大的繁荣，它的前景是美妙而不可限量的!
* 根艺的审美特征，既表现在造型所用的材质上，也表现在艺术加工的独特方式方法上，还表现在根艺形象的形、神、意的关系和性质上。根艺的具象形象在“似”的程度上要“适可而止”；要“妙在似与不似之间”，甚至偏重不似那一头；可以“似是而非，似非而是”，可以“又似这又似那”。不论具象的或非具象的根艺形象，都要有神、意在。没有神、意、势、韵的“形似”，是肤浅、低级的“形似”，有“媚俗”的危险。在根艺形象的创造中，或许可以套用张彦远的句型：以神、意、势、韵为主来造型，则“形似”在其间矣。
* 以自然为本，法天贵真，顺天应人，太极阴阳，在一定程度上正是根艺这门独立艺术的坚实的哲学基础。在根艺创作的全过程中，“巧借天然”是开头，“加工适度”是中间，“返归自然”是结束。因为根艺的“思理”(构思、意匠)，是在已找到的具有天然奇美的树根(天物)的基础上进行的。根艺家面前实实在在已经摆着一个奇美的树根，他只能在这个树根上打主意，“作文章”。关键在于他能够用这个树根做成什么样的根艺作品，他的“思理”应当“巧”，但必须“巧借天然”。根艺的艺术加工过程，既是捉形、传神、求势、达意、品韵的过程，也是“美化”的过程。根艺美化的过程，应当是自然美与人工美的统一，是形、势美与神、韵美的统一，是形式美与意境美的统一。
* 张彦远把绘画作品分为“自然”“神”“妙”“精”和“谨细”五等。他说的这五等，还是指“上档次”的作品。“自然者，为上品之上。神者，为上品之中。妙者，为上品之下。精者，为中品之上。谨细者，为中品之中。”“自然”是第一等，而“谨细”是第五等。用到我们的根艺作品上，“精雕细刻”恐怕还只能用来评价第四、第五等作品。张彦远说得很清楚：“谨细”只是中等中的中等作品，比“谨细”还不如的，就只能是下等的了。他还说到，凡事都要“适度”，不能“没完没了”，要“适可而止”！搞根艺创作，加工加过了头，就会流于“矫揉造作”“失于自然”。
* 不是所有的根艺作品在形象上都“像什么”，要允许有些根艺作品“不像什么”。这种根艺作品，也有它的美，也有它的意味！天上的朵朵白云像羊群，不会减少白云的美，反而会增加人们欣赏白云时的兴味。我们不排斥非具象根艺作品的存在的合理性，我们也没有理由否定“像什么”的具象根艺作品的合理性。
* “根艺不能雕”，问题不在于“能不能雕”，而在于“雕得好不好”“雕得适度不适度”“雕得自然不自然”。并不是所有的根材用来创造根的艺术形象时都必须雕，也并不是所有的根材不加雕凿就能成为根艺形象。不是说“因材施艺”么，该雕的就雕，该不雕的就不雕。鲁迅先生说过“所见天物，必非圆满”，根艺家把不圆满的根材，不经加工，就充当艺术品，并非是认真负责的表现。艺术加工是必然的，如何进行加工，一要采用适当的方式方法；二要注意“加工度”，即平常所说的注意“火候”。
* 各种树根是根艺家的“语汇”，有限度的雕琢或组合，是根艺家构成自己的“艺术语言”的方式方法。根艺家的“艺术语言”，从它受根的制约来说是有限的；从根的千奇百怪、无奇不有来说，又是非常丰富、富有特色的。局限性与独特性两隔壁。根艺形象的奇美、独一无二、似是而非、朦胧含蓄这些优点大大弥补了形似方面的不足。它的自然的团块美、孔洞美、肌理美、线条美、质地美、节奏美、韵律美……大大地弥补了人工雕琢少的不足。
* 根艺作品的用材，是大自然本身的赐予。这种用材，是最自然的东西，它本身就应当具备奇特的自然美。但是，自然本身并不是艺术，它有待于根艺家的发现和加工创造，使之成为高于自然美的人工艺术美。话又说回来，根艺又不同于一般的雕刻品或工艺品，根艺家就应当充分地利用、保留根艺材质本有的自然美，并在此前提下进行艺术加工和艺术创造。而艺术加工，又应当使人工美与自然美协调地结合、融合起来，成为一个完美的统一整体。这就是我对自然美与人工美在根艺中的辩证关系的理解。总之，“根艺是一门奇巧结合的造型艺术，具有自然美和雕琢美的双重性和自己的语言。”（马驷骥先生语）它应有石破天惊的风格，它应有微妙含蓄的意蕴，它是写意雕刻的友军。根的艺术正在以蓬勃发展的无限生命力，走向更大的繁荣，它的前景是美妙和不可限量的！
罗炳芳（清华大学美术学院教授）
“艺无止境”，还有很多可以去探索、去创作的空间。希望根艺不是小手艺，这门艺术是大艺，既是大众艺术，又是大家艺术、高层艺术。要求未来的作品要有文化内涵，要有民族素质，要有中国特色。希望学会能把这个责任担当起来，带领会员创作出代表国家水平的，有文化内涵的，中国地地道道的了不起的作品。…
